texte Yukio Mishima
version française André Pieyre de Mandiargues
Éditions Gallimard
« Madame de Sade » est une pièce de femmes.
Six femmes réunies par trois fois en dix-huit ans pour évoquer l’absent, le monstre, le maître :
Donatien Alphonse François, marquis de Sade.
Le « divin marquis » apparaît en filigrane des affrontements passionnés de ces femmes captives de leurs fantasmes et de leurs éthiques contradictoires.
Il est le spectre effrayant et fascinant qui rôde et les obsède.
Mme de Sade se dévoue corps et âme à son mari emprisonné mais lorsqu’il sera enfin libéré, au lendemain de la Révolution Française, elle décidera brutalement de ne plus le revoir et de demander le divorce.
C’est sur cette énigme que repose la pièce.
« Les protagonistes du drame semblent animés par des forces qui les dépassent, comme des marionnettes, des figurines de porcelaine qui évolueraient sur un échiquier à la manière de l’évolution et de la révolution des planètes. Néanmoins leur rapport à la parole et la perversité de leurs relations n’est pas sans rappeler le théâtre de Marivaux ou Les liaisons dangereuses de Laclos : ces femmes parlent pour exister, pour combler le vide qui les menace ».
« Madame de Sade » est une pièce de femmes.
Six femmes réunies par trois fois en dix-huit ans pour évoquer l’absent, le monstre, le maître :
Donatien Alphonse François, marquis de Sade.
Le « divin marquis » apparaît en filigrane des affrontements passionnés de ces femmes captives de leurs fantasmes et de leurs éthiques contradictoires.
Il est le spectre effrayant et fascinant qui rôde et les obsède.
Mme de Sade se dévoue corps et âme à son mari emprisonné mais lorsqu’il sera enfin libéré, au lendemain de la Révolution Française, elle décidera brutalement de ne plus le revoir et de demander le divorce.
C’est sur cette énigme que repose la pièce.
« Les protagonistes du drame semblent animés par des forces qui les dépassent, comme des marionnettes, des figurines de porcelaine qui évolueraient sur un échiquier à la manière de l’évolution et de la révolution des planètes. Néanmoins leur rapport à la parole et la perversité de leurs relations n’est pas sans rappeler le théâtre de Marivaux ou Les liaisons dangereuses de Laclos : ces femmes parlent pour exister, pour combler le vide qui les menace ».
avec
Hélène Alexandridis Renée, Marquise de Sade
Alain Catillaz Charlotte, femme de chambre
Marilu Marini Madame de Montreuil, mère de Renée
Isabelle Mazin Baronne de Simiane
Myrto Procopiou Anne-Prospère, soeur cadette de Renée
Anne Sée / Julia Vidit (reprise) Comtesse de Saint-Fond
mise en scène Jacques Vincey
scénographie Sallahdyn Khatir
création son Alexandre Meyer & Frédéric Minière
collaboration artistique Paillette, Pascale Stih & Jacques Vincey
costumes Claire Risterucci
lumières Marie-Christine Soma
assistanat mise en scène Emmanuelle Zoll
maquillage & perruques Cécile Kretschmar
carcassiers Alicia Maistre & Sioux
décor La Manufacture – Alain Merlaud
travail vocal Emmanuelle Zoll
régie générale Serge Richard
Création
7 > 11 avril 2008 CDR Thionville-Lorraine
Tournée
22 > 27 avril 2008 Comédie de Picardie
6 > 18 mai 2008 Théâtre Vidy-Lausanne
8 > 25 octobre 2008 Les Abbesses / Théâtre de la Ville–Paris
Reprise
5 > 17 octobre 2009 La Coursive – Scène Nationale de La Rochelle
20 > 24 octobre 2009 TnBA Bordeaux
10 > 14 novembre 2009 TNS – Strasbourg
17 > 22 novembre 2009 TNS – Strasbourg
24 > 28 novembre 2009 TNS – Strasbourg
4 décembre 2009 Le Grand R Scène Nationale de La Roche-sur-Yon
8 > 9 décembre 2009 Le Fanal Scène Nationale – Saint Nazaire
12 décembre 2009 Le Préau – CDR de Vire
15 > 19 décembre 2009 TNT Toulouse
6 > 7 janvier 2010 TAP – Scène Nationale de Poitiers
12 > 13 janvier 2010 Scène Nationale 61 d’Alençon
20 > 24 janvier 2010 TNP – Villeurbanne
26 > 31 janvier 2010 TNP – Villeurbanne
2 > 3 février 2010 Villefranche-sur-Saône
13 février 2010 Centre culturel Boris Vian – Les Ulys
17 > 18 février 2010 Forum Meyrin – Genève (Suisse)
25 > 26 février 2010 Scène Nationale – Évreux-Louviers
4 > 5 mars 2010 ABC – Dijon
10 > 12 mars 2010 Le Trident – Scène Nationale de Cherbourg
17 > 18 mars 2010 BSN Bonlieu Scène Nationale d’Annecy
23 > 24 mars 2010 Hexagone – Scène Nationale de Meylan
30 mars 2010 La Passerelle – Scène Nationale de Saint-Brieuc
1er > 2 avril 2010 Le Quartz – Scène Nationale de Brest
6 > 7 avril 2010 Théâtre de Cornouailles – Scène Nationale de Quimper
15 avril 2010 Centre des Bords de Marne – Le Perreux
22 > 23 avril 2010 Maison de la Culture – Bourges
27 > 28 avril 2010 Le Parvis – Scène Nationale de Tarbes
30 avril 2010 L’Estive – Scène Nationale de Foix
4 mai 2010 L’Odyssée – Périgueux
Durée : 2h
Molière des costumes pour Claire Risterucci (2009)
production Compagnie Sirènes
coproduction Comédie de Picardie, NEST, Théâtre de la Ville – Paris, Théâtre du Beauvaisis, Théâtre Jean Lurçat – Scène nationale d’Aubusson, Théâtre Vidy-Lausanne, Centre Dramatique Régional de Thionville-Lorraine
avec le soutien de la DRAC Ile-de-France – Ministère de la culture et de la communication, Nouveau Théâtre de Montreuil – Centre dramatique national
remerciements Studio-Théâtre de Vitry